柳永《早梅芳·海霞红》原文赏析
海霞红,山烟翠。故都风景繁华地。谯门画戟,下临万井,金碧楼台相倚。芰荷浦溆,杨柳汀洲,映虹桥倒影,兰舟飞棹,游人聚散,一片湖光里。
汉元侯,自从破虏征蛮,峻陟枢庭贵。筹帷厌久,盛年昼锦,归来吾乡我里。铃斋少讼,宴馆多欢,未周星,便恐皇家,图任勋贤,又作登庸计。
红红的早霞映照西湖,翠绿的山峦云雾缭绕。杭州乃风景秀丽繁华之地。谯楼城门的左右画戟林立,下临辽阔而整饬有序的街市,金黄和碧绿色的楼台一座挨着一座。水边荷叶菱角,汀洲杨柳飘絮,水面上倒映着拱桥的身影,小舟飞快地前行,游人聚集在一片湖光山色里。
孙沔犹如当年首功封侯的三国魏将张既,自从破虏征蛮,很快被进用至显贵的枢密院。厌恶久在军中,壮年衣绣昼行,回到故乡知杭州太守。身居铃斋清静悠闲,不必再操劳国事,游冶之所多欢乐,未到一年,便唯恐朝廷又要启用有功劳的贤能之士,又征召自己去朝廷*啊!
⑴早梅芳:词牌名。《花草粹编》收录此词,在词牌下有题“上孙资政”。资政,全称为资政殿大学士,是宋代为功勋重臣所设置的闲职官名,此种闲职多授予那些被褫夺实权的罢职宰相或其他重臣。
⑵故都:指杭州。五代时吴越王钱镠建都于此。
⑶谯门:古时建在城门上用以了望的楼。
⑷芰荷:出水的菱与荷。
⑸杨柳汀洲:汀和洲均指水中的陆地;杨柳汀洲系指长满了杨柳树的汀洲。
⑹虹桥:状若霓虹的拱桥。
⑺兰舟飞棹(zhào):兰舟,指船,是船之美称;棹为船桨的别名,飞棹,是指飞快地划动船桨,喻船行甚速。
⑻元侯:诸侯之长。《左传》:“天子所以享元侯也。”此颂扬地方官地位显赫。
⑼峻陟:威严地登上。枢庭、犹枢府,**的中枢,宋代多用以指枢密院。
⑽筹帷厌久:筹,筹划;帷,帷幄,行军作战的帐篷。筹帷,是指对战略战术的谋划,也不仅仅是指对战争的谋划,包括对治理国家的谋划。厌久,久而生厌之意。
⑾昼锦:白天穿锦绣服装,以示炫赫。
⑿铃斋少讼:即铃阁,将帅或州郡长官办事的地方。少讼,本意为很少有官司公案需要处理,这里则指退居田园就不必再为国家之事操心费力了。
⒀周星:岁星。岁星十二年在天空循环一周。
⒁图任勋贤:计划任用功臣贤人。
⒂登庸:举用。
词作上阕写景,景是杭州之景;下阕写人,人是镇杭是官,上下合璧,地灵人杰。
上阕写杭州之景。开头先从大处落笔,以自然界中的烟霞来渲染气氛:大海映着如火的红霞,远山笼着青色的烟雾。境界阔大,设色艳丽。接下来“故都风景繁华地”一句既点出所写之地——杭州,又是一句总的概括,将“繁华”的杭州置于“海红霞,山烟翠”的大背景中,使人觉得杭州就像镶嵌在这幅美丽画面上的一颗璀璨的明珠。接下来数句,是对杭州城美丽、繁华的具体描绘。映入读者眼帘的首先是宏伟壮观的城门,城门上望楼高高耸立,画戟尽显威仪。然后词人再以城门为立足点自上而下分写了杭州城内、城外的景色。写城内,主要描绘静态的人文景观。“万井”、“金碧楼台相倚”,只用八个字就写出了杭州城内人烟繁阜,市容严整,建筑华美。写城外,物境人事共同构成画面,动静结合,一气呵成。至此,故都的山光水色,已呈现在眼前。
词的下阕,转笔颂扬镇杭之官的事功人品。下片五十二字, 仅三处用韵,从内容上看,恰可分为三个层次:一为征战立功, 二为衣锦还乡,三为政绩卓著,并预祝升迁。写得舒徐有致, 雍容闲雅。
此词作为一首投献词,有“贡谀”的成分,但词中所展现的杭州的社会生活图景、自然风光的确是北宋前期“承平气象”的真实写照。再者,从“贡谀”的角度说,上片只是作为背景与陪衬;但若从反映都市生活的角度说,上片正是此词的精华。写景的视角由远及近,自上而下,笔触亦随之由阔大旷远至精细俊美, 自然景观与人文景观相谐相映,确是柳永词中极具审美价值的雅词。
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1、《两宋词·柳永·望海潮》翻译 原文 赏析 评点
东南形胜①,江吴都会②,钱塘自古繁华。烟柳画桥,风帘翠幕③,参差十万人家④。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪⑤,天堑无涯⑥。市列珠玑,户盈罗绮竞豪奢。 重湖叠巘清嘉⑦。 有三秋桂子⑧,十里荷花。羌管弄晴⑨,菱歌泛夜,嬉嬉钓叟莲娃⑩。千骑拥高牙(11)。乘醉听箫鼓、吟赏烟霞(12)。异日图将好景(13),归去凤池夸(14)。
观潮图 【清】 谢寅
注释①形胜:地势重要、交通便利的地区。②江吴:钱塘(今浙江杭州)位置在钱塘江北岸,旧属吴国。江吴,一作“三吴”。③风帘翠幕:挡风的帘子和翠色的帷幕。④参差(cēncī):这里形容房屋高低不齐。⑤霜雪:形容白色的浪花。⑥天堑(qiàn):天然的壕沟。堑,隔断交通的沟。⑦重湖:北宋时西湖已有外湖、里湖之别,故称重湖。叠巘(yǎn):重叠的山峰。 清嘉:清秀,美丽。⑧三秋:秋季第三月,即农历九月。⑨羌(qiāng)管:即羌笛,羌族之簧管乐器,出自羌地。羌,古代少数民族。⑩莲娃:采莲女。(11)“千骑(jì)”句:指太守随从有千骑之多。高牙,高矗之牙旗。牙旗,将军之旌,竿上以象牙饰之,故云牙旗。(12)烟霞:指山水风景。(13)图:描绘。(14)凤池:凤凰池。唐杜佑《通典·职官三》“中书令”条:“魏晋以来,中书监令掌赞诏命,记会时事,典作文书。以其地在枢近,多承宠任,是以人固其位,谓之凤凰池焉。”唐宋时中书省是最高行政*,这里用来指朝廷。
鉴赏这首词为柳永流寓杭州时所作。作者以多彩的画笔,从不同角度、不同侧面生动地描绘了钱塘(杭州)的地理形势、山川风物和繁华景象,展现了一派物阜民康、和谐安乐的社会风貌。全词运用了铺叙、点染等艺术手法,上阕写杭州都会的繁荣、钱江潮的壮观以及上层社会的豪奢生活,下阕写西湖的风光景物以及权贵们的排场风度,语词壮丽,意象饱满,极具艺术魅力。作者以清新之笔墨,铺陈之手法,从不同角度把杭州景象描绘得富丽堂皇、引人入胜。作者选取了最典型、最具表现力的景物,从最有特色的角度,对杭州的繁华景象进行了淋漓尽致的描绘。钱江潮的壮观,西湖的美景,杭州市区的繁华富庶,都一一呈现在词人的笔下。起首三句,从地理形势和历史渊源方面总括杭州的繁华。接下来,作者又从不同角度展开详述。“烟柳”三句,写居民区的繁华:路桥华美,居室华丽,人口众多。“云树”三句,用特写手法,突出了钱塘潮的雄伟壮丽。“市列”三句,写人民富有,社会财富丰盛,民众生活豪奢。通过“列”“盈”“竞”等字,把经济繁荣、生活富庶奢华落到了实处。全词铺排而不空泛,将“承平气象,形容尽致”(陈振孙《直斋书录解题》),以至时人范镇不禁叹赏道:“仁宗四十二年太平,镇在翰苑十馀载,不能出一语歌咏,乃于耆卿词见之。”(祝穆《方舆胜览》)
善于点染,也是这首词的特色之一。点染本是国画技法,用在文学作品中就是先点明中心、题旨,再进行具体描写和渲染。整首词有点有面,有总有分,显得层次分明,再加上一点一染,更是曲尽其致。上阕先概括点出“钱塘自古繁华”这个主题,接着从几个方面分别对“繁华”二字进行详细描绘和渲染。“烟柳画桥”等句通过具体的描述直观鲜明地展现了杭州大都市的风采。雕栏画栋,房屋密集,人口众多,社会太平,百姓富足,这正是对“繁华”的渲染。渲染手法也不尽相同,有直接点明,如“市列珠玑,户盈罗绮”,有借景物烘托,如“烟柳画桥,风帘翠幕,参差十万人家”。 整体而言,下阕也是对“繁华”的渲染,分别从三个方面进行:“重湖叠巘清嘉”渲染了西湖的山色之美,“有三秋桂子,十里荷花”渲染了西湖的湖荷之胜,“羌管弄晴,菱歌泛夜,嬉嬉钓叟莲娃”渲染了杭州的人文风貌之佳。
语言摇曳生姿,壮丽形象,也使该词呈现了极强的艺术*力。“竞豪奢”的一个“竞”字体现出各家各户争相夸富的动态特征,动静结合,形象生动地描写出杭州物产丰饶的社会情景。“云树绕堤沙”,云树、堤沙都是静景,而一个“绕”字,运用烘托、动静结合等艺术手法,赋予其动态,写得活泼通脱。云树环绕在堤沙周围,迂回曲折,而这一幅静态的画面,又与下一句“怒涛卷霜雪”所构成的雄浑、壮阔的动态画面相结合,一动一静,既写出了钱塘风光之清丽,又写出了钱塘大潮之雄浑。
此外,作者还运用了大量景物堆砌,“柳”“桥”“帘”“幕”“云树”“堤沙”“怒涛”“天堑”等词,烘托氛围,使文章更有意味,突出了钱塘美景清幽而又不失壮丽的特点。词中的“三秋桂子,十里荷花”,更是堪称千古丽句,一句而牵出了诸多意象,恍惚之间,湖、山、秋月、桂花、荷花迎面而来,令人心旷神怡,遐想万千。“三秋桂子”同时也让人不禁联想到了有关西湖的美丽传说,联想到了西湖灵隐寺和天竺寺的中秋落桂,联想到了“桂子月中落,天香云外飘”(唐宋之问《灵隐寺》)和“山寺月中寻桂子”(唐白居易《忆江南》)的诗句。美丽的传说和诗句犹如“金风玉露一相逢”(秦观《鹊桥仙》),在无形中也给作者笔下的西湖平添了几许神秘空灵的色彩,“胜却人间无数”了。(李飞跃)
集评宋·罗大经:“孙何帅钱塘,柳耆卿作望海潮词赠之云(词略)。此词流播,金主亮闻歌,欣然有慕于‘三秋桂子,十里荷花’,遂起投鞭渡江之志。近时谢处厚诗云:‘谁把杭州曲子讴?荷花十里桂三秋。那知草木无情物,牵动长江万里愁!’余谓此词虽牵动长江之愁,然卒为金主送死之媒,未足恨也。至于荷艳桂香,妆点湖山之清丽,使士夫流连于歌舞嬉游之乐,遂忘中原,是则深可恨耳!”(《鹤林玉露》卷一)
宋·杨湜:“柳耆卿与孙相何为布衣交。孙知杭州,门禁甚严。耆卿欲见之不得,作《望海潮》词,往谒名妓楚楚曰:‘欲见孙相,恨无门路。若因府会,愿借朱唇歌于孙相公之前。若问谁为此词,但说柳七。’中秋府会,楚楚宛转歌之,孙即日迎耆卿预坐。”(《古今词话》)
链接《望海潮》词牌。《望海潮》首见于柳永的词作,词调名当取意于钱塘观潮。双调,一百零七字,上片十一句五平韵,下片十一句六平韵。
风俗画在宋代独立成科。风俗画是以社会风俗为题材的绘画作品,表现社会生活的画作虽古已有之,然宋以前数量甚少,其创作思想与题材亦多局限于贵族阶层的审美和生活范畴。两宋时期,市民阶层日益壮大,以绘画形式反映市民日常生活,表现其思想情感的要求亦日趋强烈,风俗画遂跻身画坛,成为独立的一科。宋代风俗画兴起于北宋晚期,南宋时尤盛。不但创作数量颇多,而且题材亦十分广泛,所绘者有货郎、婴戏、民女、车马、舟楫、市井、城郭、耕织、牧放、村医、村学、游艺演剧、岁时节令等,涉及社会生活和民间风俗的各个方面。当时的许多著名画家,如北宋张择端,南宋李唐、苏汉臣、李嵩等,皆有不少风俗画创作,有些人还成为风俗画的专门家。以现存画迹言,张择端《清明上河图》、李唐《村医图》《牧牛图》、苏汉臣《货郎图》《五瑞图》、李嵩《货郎图》《服田图》等,均堪称一代名作。此外,一些佚名画家之作,如《百子嬉春图》《重午婴戏图》《扑枣图》《戏鸟图》《耕织图》《观灯图》《乞巧图》《杂剧人物图》《大傩图》等,亦极出色。宋代许多墓室壁画,多描绘墓主生前日常生活的情景,故也属风俗画。宋代风俗画的艺术风格,一般较为写实,所绘形象兼重形、神,用笔严谨工致,富有生活气息。
在中国画史上,宋代风俗画的兴起与发展,反映出绘画对象从神佛道释、明君贤臣到民间士庶的进步,标志着传统绘画在宋代所取得的新成就,并对后世的插图画和年画有着直接影响。而风俗画所描绘的民间生活又极其丰富、生动,许多方面非文字记载所能替代,故亦是研究宋代民俗文化的珍贵资料。
2、《早发白帝城·唐·李白》原文与赏析
朝辞白帝彩云间, 千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住, 轻舟已过万重山。
天宝十四年(755),安史之乱爆发,次年冬,永王李璘以平乱为号召,在湖北江陵起兵,李白怀着济世报国的热忱,应邀参加了永王李璘幕府。唐肃宗李亨认为李璘率兵东下是同他争夺帝位,下诏讨伐。至德二年(757)李璘兵败被杀,李白也因此受到牵连,被投入浔阳(今江西九江)狱中,不久又受到流放夜郎(今贵州桐梓)的处分,幸好在巫山途中遇到大赦,获得自由。这首《早发白帝城》就是李白流放夜郎途中遇赦东归时写的。它生动地描写了在波涛滚滚的长江中乘舟直下,船行若飞的真切情景,表现了诗人轻松愉快的心情和不怕险阻的豪迈胸怀。
“朝辞白帝彩云间”,首句以陈述的语调入题,交待了出发的时间、地点,初步写出了景物的美好和诗人心情的振奋。李白在流放的途中返回,心中的喜悦是可以想见的。一大早他就辞别了高耸在彩云红霞中的白帝山城,乘舟东归。这时,本来是荒凉地区的景物,一下子也变得美好起来。“彩云间”三个字,写出了白帝城的巍峨峻拔,高耸入云。诗人是居高临下顺着滚滚滔滔的长江放舟归来的,这一起句为全诗迅疾贯注的气势,定下了昂扬的基调。“千里江陵一日还”,这是实写,也是略写,写出了舟行的迅速。从四川白帝城到湖北江陵,有千里之遥,因为是顺流而下,也就只有一日的行程。尽管这里只是概括述说,没有具体形象的描绘,但字里行间却饱含着诗人跃动的激情。第三句作者没有紧接着前两句再写船行之快,而是把笔一顿,转而去写长江两岸山林中猿猴的啼叫,用“两岸猿声啼不住”七个字作衬垫,使全诗波澜横生,情趣倍增。这一句对前两句来说是一个转折,诗意稍作收束,目的是为了积蓄力量,在下一句中表达更为酣畅淋漓的感情。船儿在江中飞速前进,两岸的猿声长啼不绝,就在这一片猿鸣声中,“轻舟已过万重山”,重重青山早已飞掠而过,诗人披襟临风的喜悦之情得到了充分的表现。人称李白和王昌龄的七言绝句是唐人七绝的冠冕,诗人之所以能在有限的篇幅中创造出阔大雄伟的意境,表达出热情奔放的感情,这是精心安排章句的结晶。
李白是伟大的浪漫主义诗人,他的诗气势磅礴,豪放不羁,经常运用夸张的手法,构成令人惊叹的佳句,来表达自己不平凡的思想感情。这首诗中的“轻舟已过万重山”同“白发三千丈”、“黄河之水天上来”、“蜀道之难难于上青天”等诗句一样,通过夸饰,突出了事物的特征,使诗篇闪耀着浪漫主义的艺术光辉。
3、辛弃疾 词 诗人辛弃疾满江红原文与赏析
《满江红·点火樱桃》写作年代已无法考证,也没有其他材料可供参阅,相信大家也比较陌生的呢。诗人辛弃疾满江红原文与赏析,我们来看看。
满江红·点火樱桃
点火樱桃,照一架、荼蘼如雪。春正好,见龙孙穿破,紫苔苍壁。乳燕引雏飞力弱,流莺唤友娇声怯。问春归、不肯带愁归,肠千结。
层楼望,春山叠;家何在?烟波隔。把古今遗恨,向他谁说?蝴蝶不传千里梦,子规叫断三更月。听声声、枕上劝人归,归难得。
似火樱桃,如雪荼藦,映辉斗艳。春色正浓,喜见春笋破土而出。母燕引着雏燕试飞,黄莺呼叫伴侣。春带愁来,不带愁去,令人伤怀。
登楼望家国,有层山叠水相隔,饮烟已经被山挡住了,家在哪里呢?古今家国之恨,向谁倾诉。乡梦恐怕难以传到千里之外了,唯闻子规啼三更月。杜鹃声声劝归,人却难以归去。
【注释】
茶蘑:亦称酴醿,以色似酴醿酒而名。落叶小灌木,春末夏初开白花。一架:荼藦枝细长而攀缘,立架以扶,故称一架。
龙孙:竹笋的别名。紫苔苍壁:长满青紫色苔藓的土阶。
乳燕引雏:母燕引着雏燕试飞。
流莺唤友:黄莺呼叫伴侣。
肠千结:以千结形容愁肠难解。
蝴蝶梦:庄子梦见自己化为蝴蝶,后人造以蝴蝶称梦。子规:亦名杜鹃。
【创作背景】
《满江红·点火樱桃》写作年代已无法考证,也没有其他材料可供参阅,但从此词的意境推测,可能是辛弃疾中年*失意后的思归之作。
此词描写词人因春归而想家的悲凉情绪,它以春景为媒介,充分体现了自家身世和国家命运都很悲惨的感叹,是一首饱含*色彩的上乘之作。
它之所以流传下来,为人所喜欢,不仅在于它饱含深情厚意,更在于作者在写词时不是枯燥地、直通通地诉说,而在生动鲜活的意境描写中创造了幽远深邃的抒情境界。
上片即景伤春。
词人的艺术触觉是十分敏锐的:词人既欣赏江南之春的美好,又痛惜江南之春的不久长。在词人的笔下,暮春的景致使人眼花缭乱。
“点火樱桃,照一架、荼蘼如雪”二句,犹如彩色影片的特写镜头,园林之中灿烂的春色被推到读者的眼前。一株株樱桃,硕果累累,红得像着了火;一架荼正盛开着白雪般的花朵,与火焰般的樱桃交相辉映,整个园林红妆素裹,分外娇艳。“春正好”是一句简洁深情的赞语。春天好,好就好在生机勃勃。春笋穿破了长满青苔的土阶,蓬勃地向上生长;春燕牵引着初产的幼雏,在缓缓地飞翔;流莺呼朋引伴,娇音恰恰,就像奏响了一首首春之抒情曲。
可是好景不长,恰如前人的名句“开到荼花事了”所标示的,**一过,春姑娘就要回去了,想挽留也挽留不住。也许正是因为预感到春之短暂,乳燕才飞得没有兴致,其翱翔之力“弱”了下来;那些自在的流莺,也因此而歌声不畅,它们的啼音竟然使人有“怯”的感觉。燕之“弱”,莺之“怯”,其实都是词人感伤春天心理的外化,辛弃疾这里则是满腹心事。对于一个*理想落空、在现实生活中屡受挫折的人来说,春归是象征着希望破灭。
自然景观的变化和季节的无情推移,牵动了词人满怀的愁恨,于是词人向春天发出了怨愤之语:“问春归、不肯带愁归,肠千结。”
这三句与词人的名篇《祝英台近·晚春》的结拍“是他春带愁来,春归何处,却不解、带将愁去”,用语和含义都很相似,只是这里语调更为急促,意思更为直截了当一些。
词人似在对空呼喊道:千愁万恨,都是你春天给引出来的;如今你自个儿走得利索,却把愁留给人不管了,你可知我已经愁肠千结,无法解开。这一串怨春之语,无理之极,然而有情之极,“肠千结”三字,尤能夸张地表达出词人抑郁不堪的烦乱心绪。
词的下片,具体而细致地抒写这被春天触动的愁和恨。换头的四个三字句:“层楼望,春山叠;家何在?烟波隔。”承“肠千结”一句而来,点明词人内心所郁积的,并不是春花秋月的哀愁,而是怀念家山的深沉悲痛。词人登高楼而远望家乡,无奈千重万叠的春山遮断了双眼,茫茫无边的烟波阻隔了归路。
这春山、这烟波,象征祖国的分裂,象征政局的险恶,象征词人执着追求的抗金恢复大业所遇到的无数艰难险阻。接下来“把古今遗恨,向他谁说”二句,愁怀浩渺,语意悲怆,英雄的孤独感拂拂生于纸面。所谓“古今遗恨”,按字面之义自然是指从古至今的恨事,但怀古是为了伤今,因而这里的“古今”,偏重于指“今”。“今”之恨,莫过于中原沦陷、祖国分裂之恨。
由此可见,这两句是向人们说明:词人之“恨”的内容,决非一般文人士大夫风花雪月的小恨,而是深沉悲痛的家国大恨;而词人为雪此大恨而奋斗,响应都寥寥无几,此恨几乎无处可以倾诉,这又是自己满腔愁恨之更深一层。紧接“蝴蝶”二句,化用唐人崔涂的“蝴蝶梦中家万里,子规枝上月三更”一联而变其意。《庄子》上说,庄周梦见自己化为蝴蝶。后来文人就将做梦称为“蝴蝶梦”。
千里梦,指自己的想家梦。子规的叫声像是在说“不如归去”。这两句,是就情造境的哀婉之笔,以深夜不寐的痛苦情景,来将上文所抒写的内容进一步向广阔的时空延伸。
一个“不传”,一个“叫断”,是点铁成金之语,使得这两句比崔涂原诗更为凄切地表达出思家念远之悲。还须指出的是,从词人的生平、思想及上文的“古今遗恨”等来综合判断,这里的所谓思家,不是思念其江南地区的寓所,而是思念远在北方金人统治之下的山东济南老家。全阕的结拍云:“听声声、枕上劝人归,归难得。”“声声”,承“子规叫断”而来,可谓善于呼应,构锁严密。“劝人归,归难得”二语,修辞学上称为“顶真格”,其作用在于文气贯通地倾泻自己的苦痛之怀。这里以情语结束,但由于与前面的形象描写相联系,并且语意真挚感人,所以这个结尾仍然富有韵味,令人对这位爱国志士有家难归的痛楚油然而生共鸣之感。
辛弃疾的*抒情词,就表达方式而言,可分为直抒与曲达两种。所谓直抒,是指张口畅谈,议论之声滔滔不绝,悲壮之情,慷慨豪迈之志,全盘托出,没有半点含蓄,从不凭借外物,不依靠比兴等手法。所谓曲达,是指心里有急切想说的话,但考虑到自己处境险恶,不敢将心中所想原原本本地畅快淋漓地说出来,而是凭借花鸟山水来抒发自己的忧愤。此词就是属于后类。
4、李清照《一剪梅》翻译 原文 思想感情 赏析 评点
红藕香残玉簟秋,①轻解罗裳,②独上兰舟。③云中谁寄锦书来,④雁字回时,⑤月满西楼。花自漂零水自流,一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头, 却上心头。
【注释】 ①玉簟(dian电)秋:从竹席上感到了秋天的凉意。玉簟,华贵的竹席,光泽如玉的竹席。②罗裳:质地轻细的丝织的衣裳,一般指女子所用,但也可指男子衣物,如《黄庭内景经》:“同服紫衣,飞罗裳。” ③兰舟:即木兰舟。因木兰的舟坚而且香,诗家遂以为舟的美称。④锦书:即帛书。锦是彩色花纹的丝织品。这里是书信的美称。相传鸿雁能传书信。《汉书·苏武传》:“天子射上林中,得雁,足以系帛书。”⑤雁字:雁群飞行时排成“一”字或“人”字,所以叫“雁字”。
【译文】 红色的荷花已经凋谢,仅留一丝残香;素白的竹席里透出凉意,仿佛充满秋天的忧愁。我轻轻地解下轻柔的丝裙,(换上秋装),孤独地登上美丽的兰舟。南归的秋雁从云中掠过,却没有将锦书捎回,只有那凄冷的月光溢满西楼。
容貌如鲜花一样容易凋零,青春象流水一样一去不回头。同样一种相思,化作两处的闲愁。难以排遣的,是共同拥有的那份相思之情,刚离开紧蹙的眉头,却又到了烦乱的心头。
【集评】 明·杨慎:“离情欲泪。读此始知高则诚、关汉卿诸人,又是效颦。”(杨慎批点本《草堂诗余》卷三)
明·王世贞:“李易安:‘此情无计可消除,方下眉头,又上心头。’可谓憔悴支离矣。”(《弇州山人词评》)
明·茅暎:“香弱脆溜,自是正宗。”(《词的》卷三)
明·张丑:“易安词稿一纸,乃清秘阁故物也,笔势清真可爱。此词《漱玉集》中亦载,所谓离别曲者耶。”(《清河书画舫》中集)
明·李廷机:“此词颇尽离别之情。语意飘逸,令人省目。”(《草堂诗余评林》卷二)
明·杨金:“惟锦书、雁字,不得将情传去,所以一种相思,眉间心头,在在难消。”(《草堂诗余隽》卷五)
清·王士祯:“俞仲茅小词云:‘轮到相思没处辞,眉间露一丝。’视易安‘才下眉头,却上心头,’可谓此子善盗。然易安亦从范希文:‘都来此事,眉头心上,无计相回避’脱胎,李特工耳。”(《花草蒙拾》)
清·梁绍壬:“易安《一剪梅》词起句‘红藕香残玉簟秋’七字,便有吞梅嚼雪,不食人间烟火气象,其实寻常不经意语也。”(《两般秋雨庵随笔》卷三)
清·陈廷焯:“易安佳句,如《一剪梅》起七字云: ‘红藕香残玉簟秋’,精秀特绝,真不食人间烟火者。”(《白雨斋词话》卷二)又“起七字秀绝,真不食人间烟火者。梁绍壬谓:只起七字已是他人不能到,结更凄绝。”(《云韶集》卷十)
【总案】 宋徽宗建中靖国元年(1101),李清照与太学生赵明诚结婚。前人传说婚后不久,明诚即负笈远游。清照殊不忍别,觅锦帕书《一剪梅》词以送之。今人王仲闻在《李清照集校注》中却指出:“清照适赵明诚时,两家俱在东京,明诚正为太学生,无负笈远游事。此则所云,显非事实。”深研词意,这首词决不是作者与赵明诚分别时所写,而是作于某次远离后。该词以离愁别绪主领全篇,描写细腻、运笔奇巧。词中善用具体的物象寄托情思;主、客体的内、外化交流稠密;充分展示出闺中少妇丰富的内心世界。对爱情生活的向往与珍惜,表达得含蓄、形象,淡远,促人深思,令人共鸣。从词的整体来看,它的艺术特色是:用语浅近、感情深挚;字字玑珠,对偶工整;愁而不悲,深切动人。
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